Kalendarium

Fotografi som styrande verktyg eller kreativ apparat? Den här studiecirkeln diskuterar fotografiet och kamerans aktiva roll i relation till samhället.

Kameran och fotografiet utgör ett pågående arbete, de är arbetande verktyg som synliggör, sprider och döljer på samma gång. Tekniken gör något med vår perception och med vårt sätt att läsa världen. Den påverkar vårt sätt att navigera i och interagera med vår omgivning.

Under den här studiecirkeln talar vi om det fotografiska mediets specificitet, hur mediet i sig styr, befinner sig i ett konstant arbete och i dialektik med samhällets strukturer. Till exempel fotografiets relation till centralperspektivet och det kapitalistiska systemets normerande effekter.

Tillsammans med ABF Stockholm arrangerar vi nu den tredje studiecirkeln som diskuterar fotografiets roll i relation till samhället.

Ledare

Katarina Elvén är konstnär och fotograf, utbildad vid Högskolan för fotografi i Göteborg med lång erfarenhet av undervisning i fotografi på olika nivåer.

Beata Fransson är konstnär och fotograf, utbildad vid konsthögskolan i Malmö med 15 års erfarenhet inom samtidskonsten och dess olika kontexter. 2019 gav hon ut boken ”Jag, studion” på Sailor Press.

Upplägg

Studiecirkeln är uppbyggd kring åtta träffar. Fyra av dessa består av föreläsningar med inbjudna föreläsare och efterföljande samtal och fyra av dessa är fristående träffar med fördjupande läsning. Samtliga föreläsningar och cirkelträffar sker via Zoom.

Exakta datum för föreläsningarna är inte färdiga och kommer meddelas längre fram.

Läs mer och anmäl dig på ABF Stockholms hemsida här.

Är du nyfiken på hur du som bild- och formskapare kan jobba pedagogiskt utifrån ditt konstnärsskap, och hur du kan ta uppdrag i skolan för att jobba kreativt och konstnärligt för att barn och unga ska få möjlighet att utveckla sitt eget skapande?

Tisdagen den 15 december arrangerar Centrum för fotografi tillsammans med Illustratörcentrum tre samtal med serietecknare och illustratör Lisa Medin, fotograf Jerker Andersson och Den Pedagogiska Designbyrån för att ge flera perspektiv för hur dessa uppdrag kan se ut i praktiken. De kommer att dela med sig av sina olika erfarenheter av att jobba med barn och unga i sitt eget skapande under 15 min presentation var, och sen samtala kring hur bland annat digitala arbetssätt kan hjälpa till att ställa om i pandemitider.  

Om de inbjudna föreläsarna
Lisa Medin är serietecknare och illustratör, utbildad på Serie- och bildberättarprogrammet (Serietecknarskolan) vid Högskolan i Gävle, Serieskolan i Malmö samt Högskolan för Design & Konsthantverk (HDK) via Göteborgs Universitet. Med över 10 års erfarenhet av kurser, föreläsningar och workshops, huvudsakligen med fokus på serieteckning och manga (japanska serier) för mellan- och högstadieåldrarna, men även för gymnasieåldern och uppåt. Läs mer via Konstdepartementet.se

Jerker Andersson har arbetat sedan 2006 i ett flertal projekt som föreläsare och handledare i fotografi. 2017 studerade han på Akademin Valand i Göteborg – Kameran som verktyg för lärande. Senaste åren har han haft uppdrag som utbildare och fotohandledare för unga och vuxna på grundskolor, folkhögskolor, bibliotek och andra institutioner. Samarbetar med Kultur i Väst – Kulturkatalogen, Göteborgs Stad – Kulturterminen, Skapande skola, Kultur i Halland, Hallands Konstmuseum och Lars Tunbjörks Stiftelse. Läs mer via Konstdepartementet.se

Den Pedagogiska Designbyrån grundades 2010 och består av Hanna Andersson, Anna-Karin Holtz och Frida Lindberg. De arbetar med lärande inom konst, design och media. Deras uppdragsgivare är framförallt skolor, museer och andra institutioner. Den Pedagogiska Designbyrån är alla utbildade på Konstfacks Bildpedagogikprogram. Läs mer via denpedagogiskadesignbyran.se

Om Skapande skola
Skapande skola är tänkt att stärka samverkan mellan skolan och det professionella kulturlivet. Genom skapande skola ska barn och unga inspireras till och ges möjligheter att uttrycka sina tankar genom kultur och konst och utveckla sitt eget skapande. Läs mer via Kulturrådets webb här.

Klicka på Läs mer för mer information
 

Föreläsningen hålls på engelska / The lecture will be in english.

När: 27 november kl.9.00-11.00

Var: På Zoom. Tryck på "Läs mer" för att komma till länken.  

Föreläsningen arrangeras av Svenska Fotografers Förbund och Centrum för fotografi med stöd av Västra Götalandsregionen och är en del av förstudien för etablering av Centrum för fotografi i Västra Götalandsregionen.

Under föreläsningen kommer Camilla Topuntoli att dela med sig av sina egna erfarenheter och observationer från kollegor som övergår från fotografi till film, och de fallgropar som är vanligast att hamna i. Från grundläggande filmfotografi som kamerainställningar och typer av filmljus till kreativa val av bildutsnitt och komposition.
Förundran över möjligheten att uppleva film på samma sätt som målningar eller foton är anledningen till att Camilla Topuntolis intresse för film har ökat exponentiellt med tiden och drivit henne att utöva en filmkarriär. Ett av hennes senaste samarbeten har varit med fotografduon Cooper & Gorfer och deras senaste projekt “Between these folded walls, Utopia.” Det resulterade i en produktion av en kort dokumentär och en videoinstallation. Med detta projekt som referens kommer Camilla att öppna upp för en diskussion om hur man går från stillbild till rörlig bild, från den kreativa delen till de tekniska aspekterna av den.

Bio
Camilla Topuntoli, (född 1989 i Milano, Italien), arbetar som Filmfotograf, baserad i Göteborg. Som en reflektion av hennes mångfacetterade utbildning, som inkluderar en kandidatexamen i Visual Art och Cinema History från Brera Academy, Milano, en kandidatexamen i Cinematography från DFFB, Berlin och en Master i Film-making Process vid HDK - Valand Högskola för konst och design, Göteborg, omfattar hennes arbete fiktion, dokumentär och videokonst. Camilla har arbetat med filmer som varit både nationellt och internationellt framgångsrika. Hon är en av Berlinale Talents 2020 alumni och valdes till deras eftertraktade kamerastudio program. Camillas debutlångfilm, “Are We Lost Forever” hade premiär och nominerades till Angelo-priset vid Göteborgs filmfestival 2020. “Are We Lost Forever” presenterades på 73:e Marché du Film i Cannes på European 70th Film Market at Berlinale, samt för närvarande i tävling på den 62:e Nordic Filmtage. Camilla arbetar för närvarande med regissören Nicola Camoglio med en långfilm som heter “Domus”, som förra våren fick stöd från Svenska filminstitutet inom Moving Sweden-fonden.
https://www.camillatopuntoli.com

Press "Läs mer" for information in english

Under en feedback deltar 5 medlemsfotografer i ett intimt samtal om varandras bilder. Samtalet leds av en inbjuden gäst, denna gång har vi bjudit in Susanne Fessé.

När: torsdag 17 december, Grupp 1 kl: 10.00 – 12.00 (FULLBOKAD) . Grupp 2, kl. 15.30-17.30.

Var: Zoom
Anmälan till: infocentrumforfotografi [dot] se, märk med "Anmälan Feedback Susanne Fessé”
Feedback är kostnadsfritt och riktar sig endast till CFF medlemmar.

Susanne Fessé är verksam som konsthistoriker, kurator och skribent. Hon är chefredaktör för tidskriften Utställningskritik vilken fokuserar på kritik av utställningsmediet vid Sveriges museer. Susanne är medgrundare av VERK tidskrift. Som kurator är hon del i CFF – Centrum för fotografis utställningsgrupp. Förutom att arbeta med utställningar på museer och i gallerirum har Susanne kuraterat ett antal platsspecifika utställningar i det offentliga rummet med stöd av Stockholm stad. Susanne är medlem i AICA.

Till feedbacken förbereder du med ett arbete du vill ha feedback på. I vilket stadium detta arbete befinner sig bestämmer du själv, men mest produktiv blir feedbacken om du kommit en bit i arbetet. Tanken är att alla ska få dels ge kritik, dels få kritik. Då denna feedback är på zoom behöver du ladda ner det programmet samt kunna dela din skärm och visa dina bilder på så sätt. Varje medlemsfotograf har 20 minuter vardera till sitt förfogande för så väl presentation av egna bilder som feedback från gruppen.

Välkommen på ett samtal om bokpublikation med fokus på processen, från ide till färdig bok. 
Kvällen inleds med 3 föredrag à 20 minuter och avslutas med ett gemensamt samtal och reflektioner om eventet. 
Föredragshållare är: Emanuel Cederqvist från Blackbook Publications, Mia Rogersdotter Gran som kommer berätta om sin självpublicerade bok Älven, och Linda Bergman som driver Boris Press och är chefredaktör för VERK tidskrift. 

Blackbook Publications startades i Göteborg år 2009 av en grupp fotografer och konstnärer som ville göra böcker utanför de traditionella förlagens gränser. Vi upplevde att de traditionella förlagen ofta saknade visioner om att nå ut med sina böcker utanför bokmässor och bokhandel. Vår ambition är att experimentera med bokens fysiska och mentala förutsättningar och föreställningar samt använda internet som främsta informations och distributionskanal, en plattform där hela världen finns tillgänglig som mötesplats för egenpublicerade böcker.

Mia Rogersdotter Gran jobbar med olika medier såsom fotografi, video och text - ofta i installations form eller i publikationer. Hennes arbeten startar från en undersökande process som ofta är synlig i resultatet. Hon ställer frågor om kollektiva och invanda sätt för samhället att se och vara i naturen. Hon intresserar sig för hur identitet och bakgrund skapar uppfattningar om den verkligheten jaget befinner sig i. Mia Rogersdotter Gran kommer att berätta om hennes självpublicerade bok Älven. 

Linda Bergman är konstnär, konstvetare och skribent/kritiker. Hon är medgrundare av och chefredaktör för VERK tidskrift och tilldelades 2018 Publishingpriset och 2020 Dynamostipendiet av Bildkonstnärsfonden för sitt arbete med VERK. Hon driver också förlaget Boris Press som ger ut fotolitteratur. Linda Bergman kommer att berätta om arbetsprocesser kring olika typer av publikationer, tryckta och digitala.

När: 29 oktober, kl.19:00 - 21:00.

Vart: Mötet kommer att ske digitalt via Zoom. 

Kvällen arrangeras av Fotoförfattarna/Svenska Fotografers Förbund och Centrum för fotografi med stöd av Västra Götalandsregionen och är en del av förstudien för etablering av Centrum för fotografi i Västra Götalandsregionen. 

Karolina Brobäck tilldelas hemmaresidens i ambitionen att vidareutveckla sin fotokopieringsmetod In-Contact Copying som avser en direkt digital till analog bildöverföring som hon nu vill kombinera också med tvådimensionell animation.

Kristi Lindroth tilldelas hemmaresidens för en angelägen approach att tillämpa en kvinnlig blick på en fototradition som tar avstamp i det urbana stadsrummet. Med en tidigare bakgrund inom bl.a. antropologi kommer hon att forska om stadsvandring, som en flaneuse, från olika teoretiska, historiska, metodologiska och konstnärliga perspektiv.

Kristoffer Ekman tilldelas hemmaresidens för en idé om som går ut på att tillgängliggöra fotot utanför de traditionella rummen, direkt i stadsmiljö, på så vis att det kan komma många, utöver bara en traditionell konstpublik till del. Ett grepp som både behövs och ibland saknas bland konstaktörer idag.

Fotoboken är en viktig och starkt växande uttrycksform inom fotografi. I denna fördjupande fotobokcirkel som har tema landskap utifrån tre epoker kommer vi att diskutera två historiska epoker som satt spår på samtida fotografiska praktiker men som också blivit tydliga historiska exempel och skiljer sig från samtida fotografisk praktik. Den tredje gången utgår vi från samtida praktik och exempel. Inför cirkeln kommer kursledaren att ange några fotoböcker som ni ska läsa och reflektera över inför varje tillfälle.

Cirkeln leds av Svante Larsson konstnär och fotograf som under många år undervisat som lektor vid Konstfack. 

När: kl: 10:00­–12:00, Tisdagar: 3/11, 10/11, 24/11

Var: SFF kansli, Hornsgatan 103, Stockholm. 

Kostnad: 400kr/person för medlemmar i Centrum för fotografi eller Svenska Fotografers Förbund. Övriga 500kr/person. Kursavgiften faktureras.

Antal deltagare: max 10

Anmälan: Maila ditt namn och dina faktureringsuppgifter till annikalegzdins [dot] se,  märk med “Fördjupande Fotobokcirkel Stockholm”. 

Deadline för anmälan: 23 oktober. Anmälan är bindande men om lägsta antal kursdeltagare inte uppnås förbehåller vi oss rätten att ej genomföra cirkeln.

Om cirkeln ej kan genomföras på plats pga rådande restriktioner kommer den att ske digitalt.

Cirkeln är ett samarbete mellan Fotoförfattarna/Svenska Fotografers Förbund och Centrum för fotografi.

Centrum för fotografi utlyser tre Hemmaresidens på 15 000 kr för CFF medlemmar verksamma i Region Stockholm

Många av våra medlemmar har på olika sätt drabbats hårt av den pandemi som råder. Genom ett extra stöd från Region Stockholm kan vi nu erbjuda tre tillfällen till ett residens hemma där du kan utveckla ditt eget arbete. Residenset kan sökas av dig som är verksam i Region Stockholm och medlem i Centrum för fotografi.  

Du förlägger ditt residens när du vill i din hemmiljö under perioden oktober–december 2020. Stipendiet på 15 000 kr är ett tillfälligt ekonomiskt stöd för att fördjupa och utveckla din egen praktik.

I maj hölls den mycket uppskattade föreläsningen "Att söka uppdrag för konstnärlig gestaltning". Vid tre tillfällen under hösten ges nu möjlighet att gå en fördjupande workshop på samma tema. 

CFF bjuder in till tre separata tillfällen med en fördjupande workshop med personlig feedback om att söka och få konstnärliga gestaltningsuppdrag. Workshopen riktar sig till dig som är yrkesverksam konstnär inom exempelvis fotografi, film, bildkonst, illustration, formgivning och konsthantverk och som är nyfiken på att arbeta med offentliga uppdrag. Inför workshopen får deltagarna i uppgift att göra en portfolio utifrån en verklig utlysning. Under workshopen går vi gemensamt igenom deltagarnas portfolios under handledning av My Lindh, konstnär och handledare på Transit. 

Datum: Tisdag 15 September, kl.15:00-18:30 (fullbokad) , 29 September kl 13:00-16:30 och den 11 November kl.13:00-16:30

Plats: CFF:s lokaler på Tjärhovsgatan 44 i Stockholm. Lokalerna är luftiga och vi håller ett säkert avstånd.

Konstnadsfritt.

Anmälan: för CFF:s medlemmar anmäl via mail till kristyna [dot] mullercentrumforfotografi [dot] se

Centrum för fotografi visar under hösten I relation till – en utställning om rum och plats, i vilken fyra konstnärskap förhåller sig till skilda platser som de överför till utställningsrummet. Konstnärerna Savas Boyraz, Lotta Törnroth, Inka & Niclas och Linda Hofvander, som alla arbetar med fotografi som medium, verkar på vitt skilda sätt, men har en gemensam förmåga att genom sina verk förflytta besökaren in i sitt eget arbete. Rummets möjligheter och begräsningar sätts på prov och fotografiets förmåga att växa utanför ramarna utforskas.

Vernissage 11 September 17:00–20:00 på Centrum för fotografi, Tjärhovsgatan 44. Tre bokningsbara tider 17–18, 18–19, 19–20. Föranmälan är obligatorisk. Anmäl dig till infocentrumforfotografi [dot] se och få din plats bekräftad. Märk mailet med Vernissage. Pågår till 4 Oktober. 

Ann Frössén, Mandi Gavois och Sofia Runarsdotter, medlemmar i Centrum för fotografi, i samtal med Susanne Fessé, curator och konsthistoriker. Dialogen kretsar kring fotografernas respektive arbeten samt erfarenheter av att vara del i ett fotografiskt sammanhang, vilket Centrum för fotografi utgör.

Datum: tisdag 8 september 2020
Tid: 12.45 –13.35 
Plattform: Zoom. För att delta ladda ner Zoom och gå in på denna länk vid evenamnget startpunkt.